نگاهی بر تاریخچه زیورآلات و کاربردهای آن
زیورآلات از گذشته جهت زیباتر شدن و جذابیت استایل مورد استفاده بسیاری از افراد ملل مختلف قرار گرفته است. بهتر است بدانید زیورآلات از گذشته تا به امروز دارای نقشی پر رنگ و ثابت در صنعت مد و فشن هستند. در واقع جواهرات برخلاف لباس ها و استایل های گوناگون که بعد از مدتی از بین می روند دارای حضوری ثابت و گرم می باشند و توانسته اند طرفداران بی شماری را با سلیقه های مختلف به خود اختصاص دهند. لازم به ذکر است که هر کشوری بر اساس فرهنگ خود اقدام به تولید جواهرات با طرح و نقش های متعددی می کند. به نوعی می توان گفت این محصولات نمادی در فرهنگ و تاریخ کشورها محسوب می شوند.
در واقع زیورآلات نوعی جواهرات محسوب می شوند که در ساخت آن ها از نگین های قیمتی، طلا و نقره استفاده شده است. لازم به ذکر است که این محصول دارای گسترده وسیعی می باشد که به عنوان مثال می توان به انواع مختلف آویز، حلقه، دستبند و گوشواره اشاره نمود. زیورآلات را می توان با استفاده از فلزات گوناگونی همچون طلا، طلای سفید، طلای رزگلد، نقره، پلاتین، تیتانیوم، مس، کبالت، و تنگستن تولید و طراحی کرد. در واقع قیمت این محصولات براساس میزان ارزشمندی فلزات و نوع طراحی تعیین می شود. زیورآلات و جواهرات علاوه بر اینکه هنر اصیل کشورمان ایران محسوب می شوند به نوعی بیان کننده هنر بی نظیر و منحصر بفرد هنرمندان کشورمان نیز هستند.
(نمونه ای از زیورآلات قدیمی)
نگاهی بر تاریخچه ساخت زیورآلات
بهتر است بدانید جواهرات و زیورآلات دارای قدمتی بسیار طولانی و قدیمی هستند. این صنعت در کشورمان ایران دارای قدمتی به وسعت تاریخ بوده و از قدیم به آن توجه خاصی شده است. در واقع زیورآلات و جواهرات ایران باستان از قدیم مورد توجه بسیاری از افراد قرار گرفته به نوعی که می توان امروزه شاهد این جواهرات در موزه های معروف بین المللی بود. به جرات می توان گفت ایران در زمینه صنعت طلا و جواهر و مصنوعات فلزات قیمتی سر آمد کشورهای جهان است.
در واقع هنر اصیل ایرانی آراسته به زیورآلات سنتی می باشد. بهتر است بدانید نخستین بار در جهان سکه طلا به وسیله داریوش کبیر در کشورمان ایران ضرب گردیده است. همچنین بد نیست بدانید ساختن جواهرات به دو هزار سال پیش از میلاد بر می گردد، در واقع ساکنان فلات ایران با دانه و مهره هاى رنگى ساخت جواهر آلات را شروع کردند، به نوعی این کار آن ها به عنوان بهترین محرک جهت ساخت جواهرات محسوب می شود. جالب است بدانید از دیرباز جواهرات و زیورآلات به عنوان قطعه ای از لباس در بین اقوام مختلف مطرح بوده است. استفاده از این صنعت در کشورمان ایران روز به روز در حال پیشرفت بوده است به نوعی که در دوره اشکانیان به درخشان سازی و تزیینات جواهرات توجه زیادی شده است. همچنین در زمان پارتیان جواهرات با الهام از طرح های قبلی با شکوه تر و زیباتر ساخته می شدند. همچنین براساس نوشته های مورخین و تاریخ شناسان سرشناس و معروف مصرف طلا در عصر ساسانیان در ایران به طور قابل توجهی افزایش پیدا کرده است. در واقع دست ساخته های هنری ایرانیان در عصر ساسانی و هخامنشی از شکوه و عظمت بسیار زیادی برخوردار بوده است. همچنین با نزدیک شدن به قرن بیستم به دلیل افزایش رفت و آمدهای مردمان ایران با اروپاییان صنعت طلا جواهر سازی ایران وارد عصر جدیدی شد. در واقع این صنعت و هنر اصیل ایرانی با گذشت زمان درخشان تر شده و توانسته در سطح بین المللی حرفی برای گفتن داشته باشد و همیشه مطرح باشد.
امروزه در کشورمان ایران صنعت جواهرسازی از جایگاه خاصی برخوردار است. همچنین در ایران جواهرات محلی به طور قابل چشمگیری رواج پیدا کرده، به گونه ای که جواهرات محلی شهرهای زیادی معروف و زبان زد خاص و عام هستند. از جمله جواهرات محلی معروف ایران می توان به جواهرات مناطق سیستان و بلوچستان، کردستان و ترکمن اشاره کرد. لازم به ذکر است که رد پای این هنر اصیل ایرانی را در مناطق دیگری همچون زاهدان، سنندج، گنبد کاووس، سنقر کلیایی، زابل و … به خوبی می توان یافت. در واقع جواهرات محلی این مناطق به دلیل زیبایی بی نظیری که دارند توانسته اند به طرز شگفت انگیزی در بین افراد معروف شوند. هنرمندان کشورمان ایران با چاپ و خلق طرح های زیبا توانسته هنر خود را در سراسر دنیا به نمایش بگذارند. با همراه داشتن جواهرات علاوه بر اینکه زیبایی ظاهری خود را دو چندان می کنید به راحتی می توانید هنر اصیل مملکت خود را به نمایش بگذارید.
(نمونه ای از زیورآلات قدیمی)
آشنایی با کاربردهای مختلف زیورآلات و جواهرات
در زمان های گذشته طلا دارای بیشتر استفاده در زمینه ساخت جواهرات، ضرب سکه و کاربردهای هنری بوده است. به نوعی می توان گفت در گذشته سیاست مالی اغلب کشورها بر اساس استاندارد طلا بود. جواهرات نه تنها امروزه دارای تاثیر بسیاری زیادی در صنعت مد و فشن است بلکه در زمان های دور به طور قابل توجهی مورد استقبال بسیاری از خانواده های اشرافی و پادشاهان قرار می گرفت. استفاده از جواهرات در کنار زیبایی یک سرمایه و ثروت نیز محسوب می شود.
همچنین تاثیر زیورآلات و جواهرات در تاریخ، اجتماع و فرهنگ سراسر دنیا بر کسی پوشیده نیست. در گذشته جواهرات، زیورآلات و سنگ های قیمتی غنیمت بیشتر جنگ ها در سراسر دنیا بوده است. همچنین با توجه به اینکه امروزه طراحان به تاثیر زیورآلات در ظاهر به خوبی واقف هستند، از اینرو در طراحی های خود به جواهرات توجه ویژه ای و به خصوصی داشته اند. به نوعی می توان گفت استفاده از جواهرات دارای تاثیر بسیار زیادی در افزایش اعتماد به نفس است، زیرا که جواهرات به تنهایی قادر هستند توجه هر بیننده ای را به خود جلب کند. با داشتن پوشش و ظاهری ساده تنها با استفاده از چند تکه جواهرات می توان ظاهری زیبا و جذاب را برای خود به ارمغان آورد. طراحان مد در بیشتر طراحی های خود توجه بسیاری زیادی به جواهرات داشته اند. در واقع طراحان برای جلب توجه بینندگان سعی می کنند از زیورآلات فلزی به خوبی استفاده کنند. لازم به ذکر است که طراحان می توانند از زیورآلات با هر جنس فلزی استفاده نمایند.
(نمونه ای از زیورآلات قدیمی)
هنراصیل هم از اکسسوری جذاب غافل نمانده و سعی در ارایه ی محصولات زیورلات مسی و نقره نموده است برای دیدن محصولات زیوآلات فلزی لطفا به لینک مراجعه نمایید
از اینکه با ما همره بودید بی نهایت سپاسگزاریم
هنراصیل
READ MORE
تاریخچه کیف ۱
در واقع ساخت و کشف کیف چیزی نبوده ک از تخیل انسان به وجود اومده باشه بلکه یک نیاز اساسی بوده که بشر طبق نیازش اونو ساخته-کیف ها در واقع ابتدا از جنس پوست و چرم و پارچه بوده اند-که البته به شکل امروزی ساخته نمیشده-خیلی وقتها کشی بوده یا سرش رو با کش میبستن برای اینکه مثلا سکه ها یا وسایل نریزه
در زمان های گذشته چون لباس ا کمتر جیب داشته مردان و زنان از این مدل کیف ها برای حمل وسایلشون استفاده میکردند-اما با جیب دار شدن لباس ها آقایون کمتر از کیف استفاده کردند.
در دوره ای کیف ها بسیار مناسبتی برای مهمانی ها توسط خانم ها استفاده میشد که روی اون با نقش و نگارهای گلدوزی و شعر نوشته تزیین شده بود و خیلی وقتها دامادها از این مدل کیف ها به همسران خود تقدیم میکردند.
اما با پیشرفت صنعت و آرادی زنان و رفت و آمد آنها در جامعه صنعت تولید کیف رنگ بوی متفاوت تری به خود گرفت-و تا جایی ک شرکت های مختلف و معروف مانند: و…hermes-chanel-luis vuitton
برندهای مربوط به خودشون رو تولید کردند.
این روزهایی که ما در اون زندگی میکنیم
انواع کیف ها با تنوع طرح و کاربری متفاوت وجود داره-کیف دستی مجلسی،کیف های دوشی مجلسی و اسپورت،کیف کوله پشتی،کیف کمری و کیف های چاپی با تصاویر جذاب که طرفداران زیادی در هر رده ی سنی به خود جذب کرده
هنر اصیل نیز در این راستا اقدام به موجود کردن مدل های مختلف کیف های چاپی در دسته بندیهایی مختلف ارایه کرده که میتوانید در لینک زیر آنها را مشاهده و خرید خودتون رو انجام بدید
کیف دوشی مربعی چاپی
https://asilart.ir/product-category/%da%a9%db%8c%d9%81/
از اینکه با ما همراه بودید سپاسگزاریم
هنراصیل
تاریخچه ی پیدایش ماگ و انواع آنها۱
شاید جالب به نظر برسد که بگوییم استفاده از لیوان یا ماگ به عصر باستان بر میگردد-استفاده از ماگ مانند اکنون مرسوم نبوده-اما در مهمانی ها و ضیافت ها بیشتر کاربرد داشته.در زمان های گذشته ماگ ها از گل-چوب و استخوان ساخته میشدند-در واقع ماگ ها همان فنجان های دسته داری هستند که دو تا سه برابر طرفیت فنجان فضا دارند.
ماگ ها به ۳ دسته تقسیم میشوند:
۱- ماگ های چوبی: ک بیشتر در مناطقی که درختان مرغوب داشتند استفاده میشده-به دلیل چوبی بودن این محصول آثار زیادی از آنها به جای نمانده
۲-ماگ سفالی : در گذشته تمام مراحل آنها با دست انجام میشده اما به لطف پیشرفت نعت و به وجود آمدن چرخ های سفالگری این مراحل با دست انجام میشود-در گذشته ابتدا لیوان ساخته میشده و در پایان دسته به آن وصل میشد-از قدیمی ترین ماگ های سفالی یافته شده متلق به یونان باستان میباشد
۳.ماگ فلزی : یکی از مشکلاتی که لیوان های فلزی در گذشته داشتند -وجود لبه ی ضخیم بود ک در نوشیدن مایعات مشکل ایجاد میکرد-اما با پیشرفت صنعت و ساختن فلزات نازکتر این موارد حل شد-یکی از مشکلات دیگر ماگ های فلزی-عدم استفاده از آنها برای مایعات گرم میباشد.
۴.ماگ های سرامیکی: یکی از پر کاربرد ترین ظروف،ظروف سرامیکی هستند-ک اولین بار چینی ها آنها را ساختند-ظروف سرامیکی به سرعت با طرح ها و مدل های مختلف روانه ی بازار شد و مورد استقبال قرار گرفت که براحتی میتوان غذاهای گرم و سرد را در آنها سرو کرد.
خب بریم سر بحث اصلیمون که ماگ هست-این روزها ماگ های سرامیکی اونم از نوع چاپی با طرح دلخواه بسیار مورد استقبال قرار گرفته-چون براحتی میتوان علایق و سلیقه را روی این ماگ ه پیاده کرد-بسیاری از افرد از ماگ ها برای هدیه دادن به خود و دیگران با تصاویر دلخواهشون استفاده میکنند ک باعث خوشحالی و شادی دوستان و خانوده میشن و هدیه ای ماندگار براشون رقم میزنند
هنر اصیل نیز در راستا از این محصول زیبا و ارزشمند بهره گرفته و محصولات ماگ خودش رو با طرح های آرشیوی و طرح سفارشی مشتری به نمایش گداشته.تنع نوع محصولات ماگ بسیار زیاد است(ماگ آوا-ماگ حرارتی-ماگ جادویی-دسته قلبی و…) برای دیدن طرح های آرشیوی و یا سفارش گداشتن طرح خود به لینک زیر مراجعه نماییدhttp://asilart.ir/product-category/%d9%84%db%8c%d9%88%d8%a7%d9%86/
ممنون از اینکه تا پایان این مقاله با ما همراه بودید-هر نظر و پینهادی دارید ممنون میشیم که با وارد دن به سایت ما رو همراهی بفرمایید.
با تشکر هنراصیل
ماسک پارچه ای آری یا نه ؟
تاریخچه ی استفاده از ماسک برمیگردد به زمان های قدیمی تر-در واقع ماسک به معنی پوشاننده میباشد که برای صورت استفاده میشود- در زمان های گذشته و اکنون از ماسک ها در مراسمات و تشریفات و گاها برای پوشانندگی از جهت حفاظت استفاده میشده-همه ی ما این روزها شاهد استفاده از ماسک در مکان های مختلف مثل مناسبت ها و جشن های خاص برای پوشاندن چشم یا کل صورت استفاده میشود-خیلی وقتا از ماسک ها برای جلوگیری از شناخته شدن فرد به کار میرود.
اما در سال اخیر ماسک به خاطر وجود ویروس کرونا کاربرد عمیق تری پیدا کرده-ماسک ها ی پزشکی -پنج لایه و…
اما با توجه به طولانی شدن زمان ماندگاری این ویروس-این وسیله تبدیل شد به یک اکسسوری روزانه در پوشش هر فردی و احساس نیاز به داشتن طرح های مختلف و زیبا و متناسب با پوشش در هر فردی احساس شد.بنابراین دیگر ماسک های طبی جوابگوی این نیاز نبودو به چند دلیل ماسک های پارچه ای دست دوز روانه ی بازار شدند:
۱.به دلیل تنوع طرح
۲.قابل شستشو بودن
۳.ثبات رنگ و داشتن طرح دلخواه
۴.و مقرون به صرفه بودن به لیل استفاده ی طولانی مدت از هر عدد ماسک
گروه هنراصیل نیز از چرخه ی تولید ماسک عقب نمانده و با تولید ماسک هایی با طرح دلخواه شما مشتریان که گاها میتونن با سایر وسایل مثل دستکش و…. ست کنند دوستان رو جذب خودش کرده.برای دیدن طرح های موجود در سایت و همچنین طرح سفارشی خودتون به لینک زیر مراجعه نمایید.
در این مقاله به معرفی دستکش و کاربرد آنها میپردازیم-دستکش در واقع نوعی پوشش برای دست میباشد ک با توجه به نوع و کاربرد آنها از مواد مختلفی ساخته شده اند.استفاده از دستکش قدمتی چند هزار ساله داره-اولین بار مشت زنان مصر باستان از دستکش برای ورزش خود استفاده کردند-در زمان خیلی قدیم هم در ایران برای شستشوی اجساد از دستکش استفاده میشده-حتی این روزها میبینیم که در مواردی پلیس هم برای صحنه های جرم از دستکش استفاده مینماید-استفاده از دستکش در میادین ورزشی مثل فوتبال و….نیز کاربرد داره که همه ی ما از کابرد اون آگاه هستیم-کوهنوردان با توجه به فصول سال از جنس های مختلفی از دستکش استفاده می نماییند-گاهی وقتها ما نیاز به آزادی عمل برای انگشتان داریم اما در عین حال میخواهیم از کف و روی دست در برابر آفتاب و… حفاظت کنیم بابت همین از مدل دستکش های بدون انگشت میتونیم استفاده کنیم.مانندورزش قایقرانی 
در این روزهای سال ۲۰۱۹ تا ۲۰۲۱ که همه دنیا درگیر ویروس کویید۱۹ هست.کاربرد دستکش برای حفاظت و مراقبت کاربر بیشتری پیدا کرده-دستکش های پزشکی برای استفاده در بیمارستان ها و … اما دستکش های نخی همیشه کاربرد فراوانی داشته -افراد بسیاری دچار اگزمای پوستی هستند که مناسب ترین دستکش ها برای این افراد دستکش های نخی هستند-و یکی دیگه از مهمترین کاربردهای دستکش نخی برای حال این روزهای کرونایی ما هست و هم به شدت از آفتاب سوختگی جلوگیری مینماید-گروه ما با تغییر کوچکی در این دستکش ها و با بهره گیری از تکنیک چاپ این دستکش ها را از حالت سادگی خارج کرده و با ایجاد طرح های متنوع بر روی این دستکش های سفید جلوه و جذابیت خاصی به اینhttp://asilart.ir/product-category/%d8%af%d8%b3%d8%aa%da%a9%d8%b4/ محصول داده-حتما پیشنهاد میکنم لینک رو دنبال بفرمایید تا بتونید از طرح های ساق دستکش و دستکش نخی بازدید بفرمایید.
از شما سپاسگزاریم که تا پایان این مطلب با ما همراه بودبد.http://asilart.ir/product-category/%d8%b3%d8%a7%d9%82-%d8%af%d8%b3%d8%aa%da%a9%d8%b4-%d8%ac%d8%af%db%8c%d8%af/
با تشکر
هنراصیل
در طول سالیان متعدد تیشرت ها هم مانند هر چیز دیگه ای دچار تغییر و تحول شدنو بنا به مد روز و نیاز بازار به صورت های یقه گرد-یقه هفت-یقه دیپلمات -دکمه دار و حتی یقه دار-آستسن بلند و آستین کوتاه ساخته و روانه ی بازار شدن.طبق بررسیه به نظر میاد که اولیتن بار ارتش آمریکا بود که از تیشرت های یقه گرد استفاده کرد.تیشرت های یقه گرد خنک ترین و راحت ترین نوع تیشرت هستند و برای افرادی که بالاتنه ی ظریفی دارند خیلی مناسبه چون باعث میشه که سرشانه و بالاتنه بزرگتر از حالت طبیعی ب نظر بیاد ک ایین میتونه مطلوب افراد لاغر اندام باشه-هر چند این مدل تیشرت برای هم سایزی کاربردی هست-افرد لاغر اندامی که دوست دارن ورزشکار ب نظر بیان- تیشرت های یقه هفتبرای افرادی طراحی شدم که بالاتنه ی بزرگتری دارن هر چه فرم هفتی بزرگتر باشه بدن لاغرتر و کشیده تر به نظر میاد-تیشرت های یقه هفت برای افراد کوتاه قامت خیلی خوبه چون باعث میشه بلندتر ب نظر بیان.و اما تیشرت های چاپی که این روزا طرفداران زیادی پیدا کرده-تیشرت هایی که از جنس نخ و پنبه ی خالص هستند با دستگاه های چاپ دیجیتال و… چاپ مستقیم روشون انجام میشه.اما تیشرت هایی ک ترکیبی از نخ و پنبه و درصدی پلی استر هستند توسط دستگا های پرس حرارتی چاپ فوق العاده خوب و ماندگاری روشون انجام میشه-ک تا زمان پاره و کهنه شدن این محصول نیز چاپ روی آن از بین نمیره-چون رنگ به خورد تار و پود پارچه میره-این مدل تیشرت ها قابلیت شستشوی بسیار بالایی هم دارند.اولین بار مارلون براندو با پوشیدن تیشرت ساده در فیلم اتوبوسی به نام هوس پوشیدن تیشرت رو در جامعه ی آمریکا باب کرد.اما بعد از آن تیشرت های چاپی در پی اعتراضات سیاسی و حمایت از گروه های خاص باب شد.تا اینکه رفته رفته به شکل امروزی برای بیان عقاید شخصی-تبلیغات شرکت ها و بیان عقاید جمعی-محصولی برای ماندگار کردن تصاویر شخصی-هدیه ای ماندگار برای مناسب های مختلف مانند یلدا-ولنتاین-عید نوروز و…مورد استفاده قرار گرفتهه .دوستان و خوانندگان گرامی-طرح های متنوعی از تیشرت های یقه گرد طوسی و سفید رو در سایت ما مشاهده میکنید که با طرح آرشیو یا طرح دلخواه خودتون قابل آماده سازی برای شما عزیزان در سایزهای مناسب خودتون هستش
https://asilart.ir/product-category/%d8%aa%db%8c%d8%b4%d8%b1%d8%aa/
به نام خدا
تاریخچه هنرنقش نگاری بر چرم یا چوب با آهن داغ:هنرباستانی سوخت نگاری چوب (phyrography)
سوخت نگاری دارای منشاء قدیمی و ماقبل تاریخی میباشد. در تمام طول دوران زندگی یک انسان،آنها زندگی شان را در قالب تصاویر جمع آوری میکردند.اولین روشی که انسان برای برقراری ارتیاط با دیگران و بیان داستانهایش استفاده کرد.هنر نقاشی بود.و بعد از کشف مهمترین عنصر حیاط یعنی آتش اولین فرم سوخت نگاری بر روی چوب آغاز شد.
هنر سوخت نگاری بر روی چوب از ابتدا تا به امروز بسیار زنده و پویا میباشدو با تولیدات زیبا و دکوراتیوی که اکنون تولید میشود بسیار پرکاربرد برای زیباسازی فضای خانه ها و حتی در مقیاس های بزرگتر و جهانی تر استفاده میگردد.
به طور کلی نقش نگاری؛هنر تزیینات چوب یا سایر متریال ها به واسطه ی استفاده از ابزارهای گرم کنترل شده از یک جسم گرم مثل هویه است.که در واقع به این هنر( پوکر ورک) میگویند.
تاریخچه اولیه از نقش نگاری:
انسان های اولیه کشف کردند که با استفاده از باقیمانده های زغال چوب که از آتش بر جای میماند،میتوانند خلق کنند الگوها,طرح ها,و حتی نقاشی ها را بر دیوارهایشان.
به مرور زمان و بر اساس ارتباطاتشان آنها دریافتند که میتوانند از سنگ یا فلز برای خراشیدن چوب زغال تولید شده از آتش هایشان استفاده کنند.آنها کشف کردند که ساییدن سطح چوب سیاه و سوخته اجازه میدهد که لایه ی زیرین طبیعی چوب خود را نشان دهد.این الهام باعث خلق طرح ها و الگوهایی در فرم متفاوت شد.اما متاسفانه این روش نتونست خلق کنه یک اثر هنری دایم و پایداررا.
تاریخچه ی ابزارهای نقش نگاری:
با پیشرفت زمان در قرن ها,به خصوص قرون وسطی،رنسانس،و عصر تاریخی ویکتوریا،سوخت نگاری روی چوب بیشتر و بیشتربه عنوان مشغولیات محبوب مردم در آن زمان شد.
در اوایل قرن بیستم،ابزارهای نقش نگاری الکتریکی یا هویه گسترش یافت که به هنرمند اجازه میداد بیشترو بهتر انجام دهد کارهای سوخت نگاری را که براحتی قابل استفاده برای استودیوهای هنری و هنرمندان خانگی بود.حتی با پیشرفت تکنولوژی انسانی در طی اعصار،تکنیک ها و روشهای هنری پایه تغییر خیلی کمی داشتند.سوزاندن با یک ابزار داغ هنوزفقط ممکن ترین راه برای خلق یک سوخت نگاری بر روی چوب است.با توجه به قابلیت استفاده از ابزارهای متفاوت در سر هویه ها و کنترل درجه حرارت ترکیبات و طرح های زیبایی خلق میشود.ایده ی سوخت نگاری چوب و توانایهای هنرمندانه ی مردم و عشق مردم به این هنر از قرن های قبل تا به الان بدون تغییر باقی مانده و در طی زمان های گذشته تا به الان هنر نقش نگاری تغییر جزیی در ابزارهای تکنیکی داشته است.
نقش نگاری یعنی نوشتن با آتش.و این هنر سنتی با استفاده از ابزارهایی مثل قلم یا سیم داغ برای سوزاندن رو سطح متریال های طبیعی مثل چرم یا چوب انجان میگردد.
دو روش اساسی دیگر شامل استفاده از یک ابزار فلزی گرم شده روی آتش یا حتی متمرکز کردن نور خورشید با استفاده از لنز ذره بین است.
نقش نگاری کاملا با دست انجام میگیرد و بعد از اشیا چوبی اغلب رنگ میشوند گاهی به صورت ظریف و گاهی به صورت کاملا مشخص.رنگ های روشن چوب های سخت مثل انجیرمصری،درخت فان،راش به صورت معمول بیشتر برای نقش نگاری استفاده میشود.دانه های غلات به اندازه ی کافی شاخص نیستند برای استفاده کارهای دستی.سایر چوب ها مثل کاج و بلوط زمانی که مورد نیاز باشد استفاده میشوند.نقش نگاری همچنین بر روی چرم های طبیعی دباغی شده ی گیاهی هم استفاده میشود.روشهای نوین دباغی سموم موجود در چرم ها را خارج میکنند در زمان سوزاندن چرم.نقش نگاری همچنین معروف است در بین هنرمندان و سازندگان هنرهای دستی،و نتایج مهیجی از طریق سوزاندن سطح خارجی متریال ها ایجاد میکنند.
نقش نگاری همچنین ی هنر گروهی و سنتی است در کشورهای اروپایی،مثل رومانی و مجارستان به خوبی کشورهایی مانند آرژانتین در آمریکای جنوبی.
(هنر نقش نگاری ) صرفا به عنوان یک سرگرمی بود و در حقیقت در اواخر دهه ی۱۸۰۰ نسبتا کاربردی بود برای شرکت هایی که استفاده میکردند از نقش نگاری روی مبلمان و وسایلشان.نقش ها با دقت سوزانده میشوند در داخل اثاثیه ها و یک اثر با شکوه خلق میشود.داشتن و پیدا کردن نمونه خاص و منحصر به فرد از از اثاثیه ها با هنر نقش نگاری روی آن،امروزه به عنوان یک ثروت واقعی است.
منابع:
http://www.thepyrographytool.com/history-of-pyrography/
pyroghraphy
مروری کلی بر هنر خانم هدیه شفیعی
چکیده:
هدیه شفیعی در سال ۱۹۶۹ در تهران متولد شد.او یک هنرمند بصری,ایرانی-آمریکایی است که در نیویورک سکونت دارد.در سال ۱۹۸۳ به ایالات متحده مهاجرت کرد.ایشان دارای مدرک بی ای در رشته نقاشی از دانشگاه مریلند است و مدرک خود را در سال ۱۹۹۳ دریافت کرد.همچنین دارای مدرک ام اف ای در رشته نقاشی از موسسه ی پرت در سال ۱۹۹۹ و یک مدرک ام اف ای در تصویرسازی و هنر دیجیتالی از دانشگاه مریلند در ایالت بالتیمور در سال ۲۰۰۴ میباشد.
عمده فعالیت تو در زمینه نوارهای در هم پیچیده و به هم چسبیده از کاغذ درخشان و رنگ شده است ک لابه لای آنها خوشنویسی شده است.
مجموعه کارهای او در موزه بریتانیا –موزه متروپلی تن-ویکتوریا و آلبرت و موزه هنری لس انجلس-موزه شلدام و دپارتمان یونایتد استیت به نمایش گذاشته شده است.او همچنین یک نمایشگاه انفرادی در گالری لیلا هلر در نیویورک در مارچ و آپریل ۲۰۱۵ برگزار کرد.
مجموعه آثار و فعالیت هدیه شفیعی:
ایشان در کارهای پیچیده و هنری خود؛رنگ و زبان و هنرخطاطی میراث ایرانی اش را تلفیق کرده است.هدیه شفیعی میگوید از هر امکاناتی برای نقاشی جهت حفظ پول میتوان استفاده کرد.بهعنوان مثال پنل های چوبی دور ریختنی؛تکه فلز و چرم و…
روزی او در یک فروشگاه هنری از پشت یک توده کاغذ چروک خورده که آماده شده بود برای دور ریختن بیرون آمد به ناگه مرکب را دست گرفت و به صورت دیوانه وار شروع ب ریختن مرکب بر روی کاغذها کرد؛اینگونه بود که توانست یک آثر هنری متفاوت به جای نقاشی روی کاغذ را به نام خود ثبت کند.
هدیه شفیعی میگوید وقتی عشق و علاقم به کاغذ شروع شد هرگز به عقب برنگشتم.وقتی ایشان در سال ۱۹۹۹ از دانشگاه پرت فارغ التحصیل شد ده سال دیگر زمان صرف کرد تا بتواند در این رشته کارآمد و موثر عمل کند و مسیرش را برای کارهای ترکیبی میکس مدیا کامل کند.
شفیعی میگوید زمان زیادی لازم دارد تا بتواند کاغذها را کنار هم بچیند و یک اثر را خلق کند پس ایشان نیاز داشت به یک شاگرد و همکار که در این زمینه ایشان را همراهی مند.
اساس و زیربنای کارش تکه کاغذهایی بود که مرجوع میشد از کتاب ها.شفیعی میگوید:من شیفته کتاب هستم و تفسیر تازه ای از آنچه کتاب میتواند باشد را دارم.ایشان ترکیب میکرد عناصر را با هم ترکیب میکرد به صورت نقاشی های رنگی و خوشنویسی.
کارگردان لیلا هلر گالری میگوید:من هر زمان ایشان را میبینم او در حال پیش بردن مرزها به جلو هست و البته کار ایشان به طرز غیرقابل باوری به نیروی کار زیاد و زمان نیاز دارد که من از مردم تقاضای همکاری دارم.
خانم شفیعی کارش را در استودیو بروکلین با ساخت یک نقاشی از کلمه فارسی عشق اغاز کرد.که میتواند به معنای عشق و اشتیاق شدید باشد.در مرحله بعد ایشان این کلمه را پرینت کرد بر روی کاغذ که برش میخورد به صورت نوارهایی در ابعاد ۱ تا ۱۱ اینچی.در مرحله بعد او رنگ آمیزی میکرد لبه های کاغذها را با رنگ های داخل پالت رنگش ک خلق میکرد یک تصویر نوری.مثلا نوارهای سفیدی که لبه های آن با رنگ نارنجی و قرمز رنگ آمیزی شد یک تصویر از هلو را تداعی میکردند.
خانم شفیعی میگوید کل رنگ هایی که استفاده میشود ممکن است در ۵ یا ۶ رنگ باشد اما چشمان شما ترکیب میکند رنگ ها را همدیگر در زمان دیدن اثر هنری.وقتی نقاشی خشک شد او شروع میکند به کشیدن یا نوشتن کلمه عشق روی هر نوار(ک از دیدگاه او یک صفحه از کتاب است).سپس یک میل بافندگی را انتخاب میکند و نوارها را دور آن میپیچد و کتاب را میسازد.بیشتر کتاب ها قطری برابر ۳ تا ۵ اینچ دارد.رول های پایانی در یک قاب سنتی سیمانی ساخته و مرتب میشوند.مرتب کردن آنها کمی شبیه بازی تتریس میباشد.(بازی خانه سازی-یک بازی رایانه ای است شبیه پازل که در آن از قطعات یا مهره های چهارگوشی به نام تترومینو استفاده میشود)
ایشان میگوید برای اینکه یک کار را درک کنید من مجبورم که آنرا برای شما انجام دهم.وقتی شفیعی برای اولین بار از پدرش خواست که برای او یک کتاب نقاشی بخرد او ۵ ساله بود.شاید اولین باری بود که شاید یک کاغذ را لمس کرده بود.شفیعی میگوید من واقعا هیجان زده بودم در مورد کاغذ.نقاشی کردن و ساختن هنر واقعا برای من مهم بود.
خانواده شفیعی وقتی که او ۱۳ ساله بود به آمریکا مهاجرت کردند.پدرش مهندس بود اما در نهایت یک فروشگاه قاب سازی در حومه شهر واشنگتن دی سی دایر کرد.شفیعی به شوخی میگوید:کار پدرم برای من خیلی خوب بود.
در سن ۴۷ سالگی بود که شفیعی تشخیص داد که علاقه دارد به نقاشی بیشتر و بیشتر بر روی میراث ایرانی و در نمایشگاه ها و مقالات زوم تمرکز میکرد بر روی هنر جامعه ی یهودیان خاورمیانه.
او کاندید شده بود برای دریافت جایزه که از طرف موزه آلبرت و ویکتوریای لندن در ابوظبی برگزار میشد در سال ۲۰۱۱٫برچسب هنراسلامی که به این نمایشگاه تعلق گرفته بود به عنوان یک موضوع بی مسمی و نامشخص کمی او را آزرده خاطر کرد.زیرا او میگوید اسلام یک مذهب است اما کار من مذهبی نیست.
شفیعی الهام بخش اشعار فارسی سکولار است نه قرآن.وقتی که او رسم کرد کلمات فارسی را هر روز در کارهایش.او ادامه داد به ساختن معانی عمیق در ساخته هایش از معانی کلمات در رول های کاغذ دست سازش.
منبع:
Published on Thursday-december 29 -2016.this article appears in the December/january2017 issue of American craft magazine.
Department:feature mediums:paper author: Rebecca j.ritzel
https://craftcouncil.org/magazine/article/bibliophile
